日本の音楽シーンにおいて「唯一無二」と呼ばれるアーティストは数多くいます。
ですが、その中でも特に“異彩”を放ち、長年にわたって多くの人々を惹きつけ続けているのが 平沢進 さんです。
ファンからは敬意を込めて「師匠」と呼ばれ、ニューウェーブの時代からソロ活動まで、常にテクノロジーと人間の未来を見据えた表現を続けています。
私が師匠に出会って感銘を受けたのはまだ最近のことです。(2020年前後)
この記事では、なぜ平沢進がここまで熱狂的に支持されるのか、その魅力を掘り下げてみましょう。
P-MODELから始まる物語

遡ること53年の半世紀前。現在54歳のオジサンならまだ螺旋だったころ。
— Susumu Hirasawa (@hirasawa) August 8, 2026
1973年、某大学祭用に決まった曲順を確認する19歳沢はつぶやく。「いただき」
野外ステージに上がり、MANDRAKEが演奏を始めると、「知らない曲」だと察知し始めた学生さんたちからヤジが飛び始める。
— Susumu Hirasawa (@hirasawa) August 8, 2026
「やめろー!スモーク・オン・ザ・ウォーターやれー!!」
平沢進のキャリアは、1979年に結成されたテクノ・ニューウェーブバンド P-MODEL から始まります。当時の日本ではYMO(イエロー・マジック・オーケストラ)がテクノの旗手として脚光を浴びていましたが、P-MODELはより尖ったアプローチで未来を描いていました。
シーケンサーやシンセサイザーを大胆に取り入れた音楽は、当時のロックやポップスとは一線を画し、「近未来的なサウンド」を志向。
社会やテクノロジーの発展を皮肉るような歌詞も相まって、熱狂的な支持を得ました。
馴染みのあるものしか受け付けず、世界観を脅かす未知のものと同居したくない半世紀前の感受性がどういう文脈で解放されてきたのか。
— Susumu Hirasawa (@hirasawa) August 8, 2026
しかし50年という年月は長い。短い。
1973年の「いただき」
— Susumu Hirasawa (@hirasawa) August 8, 2026
は、半世紀を経てようやく現実となる。
ソロ活動と「核P-MODEL」

P-MODEL解散後、平沢はソロアーティストとして活動を開始。
その中で誕生したのが 「核P-MODEL」 というプロジェクトです。
ここでは、バンド時代よりもさらにコンピュータやMIDIを駆使し、実験的かつ圧倒的に独創的なサウンドを展開しました。
たとえば「Big Brother」「世界タービン」などは、人間と情報社会の関係をテーマにしており、現代のSNSやAI時代を予言するかのような内容です。
Big Brother
彼の音楽は単なる娯楽ではなく、「社会や未来に対する問いかけ」であることが強く感じられます。
世界タービン
平沢進さんSNS・公式サイトまとめ
ところで、ちょっと前までは多数派からは拒絶の対象であった私の仕事に対して日本のお巡りさんの数ほどフォロワーが付くということは、物理的三次元的限界突破ばかりに夢中になる人々の関心の下で、着実に非物質領域の限界突破が平行遺伝していることを示すと「世界譫妄生存史」に書かれている。
— Susumu Hirasawa (@hirasawa) August 11, 2026
平沢進さんに関連するSNSや公式サイトをまとめてみました。彼の音楽や活動を追いたい方にとって、便利なリンクを一挙にチェックできますよ。
🌐 公式サイト
最新のリリース情報やライブ情報、ディスコグラフィーなど、平沢進さんの活動全般が網羅されています。
📘 X(旧Twitter)
平沢さんの公式アカウントで、最新情報やつぶやきがチェックできます。
これはハゼちゃんがニキリんでいるところだ。
— Susumu Hirasawa (@hirasawa) June 6, 2026
実際ハゼちゃんは人間の目の位置から見下ろすアングルではイカツい野良ネコで、身体も態度も太い。
この写真のハゼちゃんがカワイく見えるのはニキリんでいるからである。 pic.twitter.com/Je92w9w4EF
師匠のつぶやきには人生相談を感じることもしばしば
つぶやきを参考に記事にしたのが以下の記事。
ライブ情報も別アカウントで運営されています(平沢進・核P-MODELライブ公式)
再びこのアカウントが始動いたします。
— 平沢進・核P-MODELライブ公式 (@Hirasawa_Live) June 7, 2026
平沢進+会人 「開錠系亞種音」
2026年7月26日 苗場スキーリゾート
FUJI ROCK FESTIVAL GREEN STAGEhttps://t.co/7be3IknHOF
皆様何卒、宜しくお願い致します。
平沢進の公式英語アカウント
Please note that there is currently a fraudulent product page on Amazon Music falsely using the name of Susumu Hirasawa.
— susumu hirasawa info EN (@hirasawa_info_e) June 17, 2026
Naturally, Susumu Hirasawa has absolutely no connection to this.
tbc
🎥 YouTube
公式のミュージックビデオやライブ映像など、映像コンテンツが豊富です。
【ご本人?】📸 Instagram
更新はされてません。フォロワーは2.2万人(この記事を書いた時期から3000人増えてました)
プライベートや制作風景など、写真を通じて彼の世界観が感じられます。
これらのリンクを活用して、平沢進さんの最新情報や活動をチェックしてみてくださいね!🎶
平沢進の音楽はなぜ心を掴むのか?

ここで一つ疑問が湧きます。
なぜ平沢進の音楽は、これほど多くの人を惹きつけるのでしょうか?
その理由の一つは「スケール感」と「思想性」の両立です。
彼の楽曲は、壮大なメロディと電子的なビートで構築されており、まるで映画のサウンドトラックのようにリスナーを異世界へ連れ出します。さらに、その背後にはテクノロジーへの問いかけや、人類の未来を見つめる深いメッセージが込められているのです。
身体の限界突破がこの世の構造に与える影響などたかが知れているし、知的物理的道具を使えば鎮圧できる。
— Susumu Hirasawa (@hirasawa) August 11, 2026
一方非物質的領域の限界突破はこの世のOSを破壊する力を持ち得るし、よりよいOS構築に向かう分岐を生み出すから有害なのだ。
聴く人はただ音楽を楽しむだけでなく、「自分はどこへ向かうのか?」という内面的な旅に出る感覚を味わえます。
アニメ・映画作品との融合
平沢進の音楽が広く知られるきっかけとなったのは、アニメや映画とのコラボレーションです。
これらの作品を通じて、平沢の音楽は日本だけでなく海外にも多くのファンを獲得しました。
インターネット時代の先駆者
もう一つ特筆すべきは、平沢進が非常に早い段階から インターネットを活用 してきた点です。
こうした活動は、現在当たり前となっている「アーティストとファンがネットでつながる」という形をずっと先取りしていたものでした。
ファンにとっての「師匠」

平沢進はファンから「師匠」と呼ばれます。
これは単なる愛称ではなく、彼の音楽や思想が 人生の指針 になっていることを意味しています。
「未来はどうあるべきか?」
「テクノロジーと人間は共存できるのか?」
彼の音楽は、こうした問いを私たちに投げかけます。
聴くたびに新しい発見があり、人生のある瞬間にふと支えになってくれる。
それゆえ教師は子供たちを有害な限界突破から守るために、二度と解けない緊縛を施さなければならない。
— Susumu Hirasawa (@hirasawa) August 11, 2026
この世は「善意」でできている。 pic.twitter.com/HY0XGyS94f
だからこそ、多くの人が彼を“師匠”と仰ぎ続けているのです。
まとめ ― あなたにとっての未来の音楽体験へ

平沢進の音楽は、単に聴くものではなく「体験するもの」です。
未来的なサウンドに包まれながら、そこに込められた思想や物語に触れることで、自分自身の心の奥にある問いと向き合うことができます。
もしまだ聴いたことがないなら、ぜひ一度その世界に足を踏み入れてみてください。
最初は難解に感じるかもしれませんが、気づけばあなた自身の“未来”を映し出す鏡になるかもしれません。
平沢進の音楽は、あなたを新しい旅へと誘ってくれるでしょう。



